Desde sus inicios, la industria musical ha sido catalogada y muchas veces ha operado como un espacio dominado por hombres. Las decisiones en las grandes disqueras internacionales suelen estar en manos masculinas, lo que ha llevado a una evidente desigualdad en la visibilidad y reconocimiento de las mujeres en la música.

El panorama ha estado marcado por la hipersexualización, la exigencia de reinvención constante y diversas formas de violencia. Artistas como Lady Gaga y Demi Lovato han denunciado abusos dentro de la industria, mientras que estudios como el de Wall Street International revelan que, a pesar de que las mujeres representan una gran proporción de compositoras, pocas veces reciben el reconocimiento que merecen.

Sin embargo, en los últimos años, una nueva generación de cantantes feministas en español ha irrumpido con fuerza, usando su música como herramienta de lucha por los derechos de las mujeres. Desde distintos géneros, sus letras rompen barreras y promueven el feminismo, la igualdad, la libertad y el empoderamiento. Aquí presentamos diez artistas imprescindibles que han marcado la diferencia:

1. Nathy Peluso La argentina de 26 años es una voz poderosa en la lucha feminista. Con temas como Mafiosa y Business Woman, denuncia el machismo en las relaciones y la industria. Su fusión de géneros como el hip-hop, el jazz y el flamenco la han convertido en una artista única y versátil. Su discurso impulsa la sororidad y el empoderamiento femenino: «Apoyarte en las mujeres y darte cuenta de lo necesarias que somos entre nosotras».

2. Violeta Parra Símbolo del feminismo latinoamericano, su obra trascendió la música, abordando la injusticia social y los derechos de las mujeres a través de su arte. Su legado sigue vivo con canciones como Gracias a la Vida y Volver a los 17, que han sido interpretadas por artistas de todo el mundo.

3. Mon Laferte Con una fusión de indie, rock y folclor, la chilena ha usado su voz para denunciar desigualdades y apoyar el movimiento feminista. Su mensaje en los Latin Grammys 2019 visibilizó las violaciones a los derechos humanos en Chile. Su discografía, que incluye éxitos como Tu Falta de Querer y Amárrame, demuestra su versatilidad y profundidad artística.

4. Natti Natasha Desde el reggaetón, ha reivindicado el poder femenino con temas como Las Nenas, junto a Cazzu, Farina y La Duraca. Su influencia en la música urbana ha sido clave para abrir espacios a más mujeres en un género dominado por hombres. «Creamos la ola, juntitas o solas, todas somos una», canta con convicción.

5. Ana Tijoux Rapera y activista, ha puesto su voz al servicio de múltiples luchas feministas. Su tema No estamos solas refleja el espíritu del #MeToo y ha estado presente en movilizaciones por la igualdad de género. Su carrera comenzó con el grupo Makiza, pero fue en su etapa solista con discos como 1977 que se consolidó como una de las voces más importantes del rap latinoamericano.

6. Rebeca Lane La guatemalteca es una de las exponentes más militantes del hip-hop feminista. Fundadora de Somos Guerreras, ha generado espacios para mujeres en la cultura del rap, combatiendo el sexismo. Su música aborda temas de identidad, resistencia y justicia social, destacándose en la escena independiente con temas como Este cuerpo es mío.

7. Denise Rosenthal Cantante chilena que destaca por sus letras de empoderamiento femenino. Su canción Báilalo Mujer, junto a Flor de Rap, fue reconocida por Billboard como una de las colaboraciones más importantes para el Mes de la Historia de la Mujer. Además, ha sido una defensora del amor propio y la autoaceptación, con una imagen auténtica y cercana a sus seguidores.

8. Francisca Valenzuela Ha convertido su arte en una plataforma de cambio. Fundadora de Ruidosa Fest, primer festival feminista en Chile, promueve la participación femenina en la industria musical. Su música, que fusiona pop y rock, ha entregado himnos de empoderamiento como Buen Soldado y Que Sería.

9. Javiera Mena Reconocida por su activismo y su representación de la comunidad LGBTQ+, su música ha servido para hablar de amor, identidad y libertad, desafiando los estereotipos de género. Con su característico estilo synth-pop, ha lanzado éxitos como Espada y Otra Era, consolidándose como una referente en la escena musical alternativa.

10. Karol G La colombiana ha conquistado el género urbano con letras que celebran la independencia y el poder de la mujer. Con himnos como Bichota y Provenza, demuestra que las mujeres pueden liderar en el reggaetón sin depender de figuras masculinas. Su evolución artística ha sido notoria, pasando de colaboraciones con grandes del género a convertirse en una estrella global con giras mundiales y múltiples premios.

Estas artistas no solo han construido sus carreras con talento y dedicación, sino que han convertido la música en un vehículo de resistencia y transformación. En este 8M, su legado es un recordatorio de que la lucha por la equidad sigue resonando en cada acorde y cada verso.